Este mês de outubro, estamos a celebrar alguns dos melhores filmes de terror alguma vez feitos. Procure uma nova revisão clássica diariamente ao longo do mês no Blog do filme, bem como mais guloseimas especiais ao longo do caminho!
Dia vinte e um, dois…o Freddy vem atrás de TI!
# 31DaysOfHorror
★★★★★
Projetado para atacar o medo instantâneo, embora seja especificamente distinto de nomes como Michael Myers, Leatherface e Jason Voorhees, Fred – mais tarde Freddy – Krueger tornou-se um ícone do terror da noite para o dia em 1984. Demorou apenas um fim de semana para o filme de estreia do personagem recuperar seus custos de produção e, com visuais tão inventivos, não é difícil entender o porquê.
Fisicamente inspirado pelo desempenho vampírico de Klaus Kinski em Nosferatu O Vampiro, Robert Englund interpreta Krueger com animosidade diabólica em Wes Craven’s Pesadelo. Por trás de uma máscara de queimaduras descascadas e dentro de um suéter Dennis the Menace, a criança assassina antagonista persegue os sonhos dos adolescentes sexualmente ativos de Elm Street, antes de atacar com suas luvas de lâmina horrivelmente eficazes. Tão eficaz, de facto, que o filme teria implantado mais de quinhentos galões de sangue falso na produção. Não é apenas o sangue nas tarefas de susto, porém, o golpe de mestre aqui é a pergunta: e se seus pesadelos realmente pudessem machucá-lo? Você morre no sonho, você morre na realidade.
Enquanto Pesadelo ostenta a estreia de Johnny Depp, a sua estrela é a recém-chegada contemporânea Heather Langenkamp, cujo charme superou mais de duzentos audicionários para interpretar Nancy Thompson. No entanto, o primeiro a chegar ao matadouro é a Tina da Amanda Wyss. Na inauguração das inúmeras peças pendentes do filme, a pobre Tina é virtualmente estuprada em sua cama, içada ao ar e cortada em pedaços. Se há uma sensação de que o elenco Desconhecido de Craven é pouco mais do que Freddy fodder, cada um sai com um estrondo de tirar o fôlego. Outros efeitos engenhosos no filme incluem uma banheira sem fundo, filmada sobre uma piscina e uma sala ferozmente giratória, capturada em um cenário rotativo. É puro espectáculo.
Subindo ao tom de montanha-russa, a música de Charles Bernstein mistura melodrama de piano tilintante com uma batida quase Nova Onda, aterrorizando a cultura Adolescente dos anos oitenta no processo. Os adultos sentem – se deslocados neste mundo – tanto no sonho como na realidade, assumindo que não são um e o mesmo-e provam ser apenas modelos pobres. A incapacidade destes pais de se relacionarem com os seus filhos ou de reconhecerem os seus medos genuínos, contribui para sugerir ainda mais que a ameaça de Freddy se destina a encapsular o trauma da pubescência adolescente. Craven é, da mesma forma, sincero em continuar o tropo do Cinema de terror de que os jovens libertinos devem temer mortes brutais quando ativos em um ambiente de terror.
No que diz respeito ao cenário, o filme tem uma excelente selecção para o seu nome. Os mundos dos sonhos e a realidade misturam-se com uma ambiguidade perigosa à medida que a ameaça se intensifica, enquanto Craven explora a experiência humana dos pesadelos por tudo o que valem. Os perturbados noturnos ressoarão com a repetição visual, os espaços manipulados, a sensação de que o sonho é realidade e que não há escapatória. ‘Todo mundo tem sonhos, nada demais’ diz Nancy no início do filme, mas ela não é tão arrogante no clímax. O verdadeiro gênio do conceito de Craven-inspirado por uma série de mortes noturnas misteriosas de pessoas reais em Los Angeles algum tempo antes do filme – é claro que a maioria das audiências vai de assistir ao filme para sua própria cama, que não é mais um território seguro.
Se a contagem de corpos e a violência de Um pesadelo na rua Elm sugira algo intrinsecamente contundente – o que, para ser justo, isso é-há uma densidade surpreendente de ideias subjacentes à polpa. Isso, e um vilão particularmente memorável.
T. S.
