★★★★★
Poucos filmes este ano devem cobrar auditórios de cinema tão eletricamente como o de Park Chan-wook A Serva. Provocador, mas edificante. Sexualizada, mas de modo algum exploradora. Lindo, mas nunca à custa da substância dinâmica. Não se deixe dissuadir pelo tempo de execução, Chan-wook’s é um filme tão seguro que sabe exatamente quanto tempo precisa ser. O tempo realmente voa neste recurso espetacular.
Uma espécie de adaptação ao romance de Sarah Walters Fingersmith, A Serva conta a sua história em três partes, com subversões e reformulações a cada passo. As perspectivas se alternam em fluxos e refluxos de tirar o fôlego, cada torção revelando nova profundidade e detalhes, encapsulados pelas portas de correr do próprio mise-en-SC do filme. Enquanto a história de Waters tomou a Grã-Bretanha vitoriana como cenário, Chan-wook realoca sua atualização para a Coreia do sul dos anos 1930, então sob ocupação japonesa. Kim Tae-ri interpreta Sook-he, a filha órfã de um mestre carteirista – um ofício que ela agora chama de seu. Ha Jung-woo é o Conde Fujiwara, um homem com a intenção de garantir a riqueza de Lady Izumi Hideko (Kim Min-hee), sem limites quanto ao quão longe ele está preparado para ir para obtê-lo. No filme, O Conde recruta Sook-he para assumir o papel de Serva de Lady Hideko, para que ela possa persuadir sua nova amante, vivendo uma vida de reclusão sob o olhar atento de seu tio (cho Jin-woong, também um dreno na fortuna de sua sobrinha), para fugir com o próprio Fujiwara.
Particularmente no âmbito do acto de abertura, A Serva‘s é um enredo com um quase conto de fadas, fabulista sentir a ele. ‘Aos cinco anos de idade’, narra Sook-he,’consegui distinguir uma moeda falsa de uma verdadeira’. As complexidades de seu estabelecimento e roteiro lançam feitiços do Mil E Uma Noites uma cinematografia e um design de produção sumptuosamente vibrantes (para não mencionar um Rebecca– esque inglês-mansão gótica anexada a uma estrutura tradicional japonesa) lembre-se mesmo A bela e a Fera. Além disso, um motivo vê Sook-ele perde três vezes o sapato; que o personagem é de origem humilde, e agora em serviço, Apenas confirma as associações com Cinderela isso se concretizará no desenlace crescente e edificante do filme. No topo dessas pedras de toque visuais e temáticas Europeias pode ser encontrado de forma semelhante um aceno estilístico para obras do leste asiático, como a de Zhang Yimou Levante a lanterna vermelha. Dito isto, isto é, sem sombra de dúvida, um Park Chan-wook-director de Oldboy e Senhora Vingança – filme. Você seria duramente pressionado para encontrar muitos a Cinderela adaptação que vê sua heroína titular acabar (uma frase nunca mais apropriada do que neste contexto) com Lady Tremaine. Talvez o de Matteo Garrone Conto dos contos?
A mudança para a Coreia do Sul contribui para uma tradução adequada como se fosse sempre para ser. Adicionar o contexto histórico do domínio japonês acrescenta à história uma camada extra de profundidade, visualizando e fazendo metáforas das armadilhas das suas heroínas. O sol nunca brilha aqui. O tio não permitiu que suspirasse Hideko. Da mesma forma, os caracteres osmose fluida entre coreano e Japonês (Legendas coloridas sinalizam a importância para os espectadores que falam inglês), representativos das condições físicas e psicológicas.
Por mais grosseiramente britânico que seja dizer, tente não entrar A Serva desconhecem a intensa erótica que vos espera dentro dela. Cenas de quarto à parte, o filme não é simplesmente infundido com um frisson de sexualidade, mas inteiramente evocativo disso. Em uma cena, envolvendo um dedal, a odontologia de banheira é transformada em uma analogia apaixonadamente fumegante para o sexo auditivo, enquanto, mais tarde, uma sequência de pintura de Natureza morta transborda com iconografia virginal por meio de flores e pêssegos amadurecendo. A linha do voyeurismo é sempre boa quando se trata de cinema tão vívido como este, mas é bem navegada por Chan-wook, cujo roteiro (co-escrito por Chung Seo-kyung) foi aparentemente meticuloso nas minúcias da coreografia descritiva. O resultado é ao mesmo tempo íntimo e honesto. Qualquer noção de desconforto que você possa sentir é certamente evidência da Independência dos personagens do olho espectatorial.
Um colaborador de longa data de Chan-wook, a partitura de Cho Young-wuk também é muito bem tratada; e, oh, tão sutilmente. Quando o instrumental de Young-wuk se desvanece, é apenas para ser substituído pela sinfonia orquestral da materialidade do tecido que inclui a diegese. Com cada botão desfeito, cada cordão de renda apertado e espartilho de seda acariciado, estremeci com a pura musicalidade que esmagava meus ouvidos. Uma palavra aqui também deve ser concedida ao deslumbrante figurino de Sang-gyeong Jo-integrante de uma produção global que está magnificamente e fluidamente entrelaçada.
O elenco de Chan-wook também é excelente, com Min-hee fabulosamente transmitindo personalidades e emoções dicotómicas, enquanto Tai-ri dá uma performance que é refrescantemente na7ve. Para dizer muito mais, no entanto, corre-se o risco de arruinar as muitas surpresas de um filme que procura enganá-lo a cada reviravolta. Nunca se deixe enganar ao acreditar que aquilo que lhe é mostrado é sempre tão simples como parece. Os quadros são extremamente significativos por toda parte, a direção e o roteiro fornecendo e recusando informações com intenção astuta. Muitas vezes, os espelhos enfatizam as distâncias físicas e psicológicas entre os personagens, ao mesmo tempo que lembram frequentemente os de Jan van Eyck Retrato De Arnolfini – uma pintura igualmente imbuída de significados ocultos e criados, juntamente com uma consciência tímida da natureza da representação.
Por mais obscuro que seja alegremente Libertador, pelo menos A Serva oferece todos os visuais transfixantes e performances impecáveis. Talvez também forte para alguns, para outros o mais recente de Chan-wook é um sopro triunfante do mais doce ar fresco.
T. S.
