★★★
Há muito o que gostar Mavka: A Canção Da Floresta. Sendo este o Oleh Malamuz e Oleksandra Ruban dirigiu animação ucraniana que está atualmente desfrutando de um lançamento de cinema limitado, mas em todo o Reino Unido. Baseado em uma peça de 1918 da poetisa Lesya Ukrainka, o filme une mitos folclóricos com uma ressonância contemporânea mais aguçada. Se esse elemento passar por cima das cabeças de Mavkao público-alvo, um apelo à unidade e uma mensagem de esperança, deveria, pelo menos, aterrar muito bem.
Uma dedicação à herança cultural eslava é o principal dos prazeres do filme. Enquanto a própria Mavka está amplamente distanciada do sprite da tradição – que tinha uma propensão para fazer cócegas nos homens até a morte-o filme em torno dela ostenta uma colcha de retalhos de linhagem artística. Isso permeia tudo, desde a hiperlocalidade das roupas tradicionais usadas pelo estoque da aldeia do filme até o entrelaçamento padronizado dos campos cultivados ao seu redor.
A natureza é também aqui central. Uma sequência encantadora no início do filme mostra Mavka (dublado, em inglês, por Laurie Hymes) despertar a Primavera de seu sono de Inverno. A água notavelmente bem realizada corre através do vale seco, como uma onda de beleza floral irrompe na vida nas margens ao lado. Há algo do Pochantonas enquanto as folhas vibrantes se agitam com o vento. Tal é um ponto de referência que só cresce com a chegada dos Lukas de Eddy Lee à floresta e ao coração de Mavka.
É através da ingenuidade de Lukas que o filme canaliza melhor as suas alegorias veladas à invasão russa da Ucrânia. Uma alma gentil, Lukas é catnip aos caprichos da oligarca ditatorial Kylina (Sarah Natochenny), que oferece grande riqueza em troca de uma mão amiga em sua vontade de retomar o coração da floresta. Não que o Lukas saiba disso. É um enredo que lembra o da Disney Emaranhado isso envia o jovem herói em busca de uma folha mágica com capacidades de cura milagrosas. Leia a partir disso que Mavka narra a história de um vilão hediondo que reformula sua vingança inteiramente pessoal como uma cruzada ideológica para o benefício de todos. No próprio terreno, Lukas aprenderá que há mais que o une aos seus vizinhos do que divide. É uma história que vai soar tão fiel aos cidadãos ucranianos como muitos soldados russos na linha de frente.
Voltando a um passado misterioso, como meio de navegar num futuro incerto, Malamuz e Ruban recordam o romantismo Finlandês do final do século XIX, um movimento artístico que os finlandeses também procuraram consolidar a sua identidade cultural única face à influência russa. Como tal, a Mavka baseia-se não apenas no património visual da Ucrânia, mas igualmente nas tradições orais do país. As batidas contemporâneas dão vida a sequências de montagem exuberantes, mas é o tempo que o canto gutural da garganta e as canções de ninar caneladas de Lukas dão ao filme o seu sentido de carácter mais especializado.
A animação em si é uma mistura do deslumbrante e sintético. Um esforço muito maior é derramado no mundo florestal do que o seu homólogo humano, com o resultado tornando o contraste um tanto gritante. Esplêndido trabalho de design ruge em grande quantidade na floresta. Certamente, uma árvore invertida com bigode de chifre e toco afundado com pernas de lagosta revela-se particularmente memorável. O povo da aldeia, pelo contrário, tende a oscilar. Ambas as metades sofrem igualmente, no entanto, de episódios ocasionais de saturação excessiva. Por vezes, a aplicação da cor aqui faz com que o olho fique bastante dolorido. Isso pode ainda agradar a todos os pequenos no auditório, que certamente serão arrastados Mavkao abraço encantador.
T. S.
