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Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania / revisão

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★★

É com uma competência cansada que a última entrada na difícil Segunda era da Marvel alimenta mais uma marcha pelo Universo Cinematográfico agora guloso do estúdio. Desculpas: Multiverso. Este é o Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania. Um despejo de exposição de um filme tão visualmente feio quanto um desperdício de seus talentos da lista A, que, pelo menos, trazem performances excelentes e elegantes. Para além disso, há um material muito engraçado que pode ser encontrado dentro do drudge. Afinal, O Homem-Formiga sempre significou uma tarifa mais alegre do que os gostos de Doctor Strange e The Cap’ nos dias anteriores ao fim do jogo. Aqueles dias felizes.

Pensar que uma década se passou desde que Paul Rudd foi escalado pela primeira vez como Scott ‘Homem-Formiga’ Lang é suficiente para deixar o cabelo grisalho. A menos que seja o próprio Rudd sem idade, é claro. O que mudou? Bem, Kathryn Newton (Bloqueadores) assumiu agora a parte da Filha Adolescente de Scott, Cassie, interpretada na infância por Abby Ryder Fortson e Emma Fuhrmann. A esperança Van Dyke de Evangelina Lily – a Vespa titular-teve um corte de cabelo e a Janet de Michelle Pfeiffer é agora uma parte completa dos móveis da casa de Hank Pym (Michael Douglas). Que Janet perdeu o primeiro Homem-Formiga – devido a um feitiço no chamado Reino ‘quântico’-encontra relevância aqui. Só ela sabe o que esperar quando o dispositivo de comunicação quântica de Cassie (logisticamente inútil) inadvertidamente suga o quinteto para o próprio Reino.

A aventura que se segue é menos Jules Verne encontra o Homem-Formiga do que Journey to the Centre of the Earth encontra Star Wars. Certamente, o estilo e a história do filme – que poderia muito bem ter sido dado a qualquer um dos Vingadores – tomam emprestado descaradamente de cada um. Embora o cenário organicamente globular e o delírio inventivo devam dívidas aos primeiros, os habitantes da esfera submersal de Quantumania-alguns admiravelmente físicos e presentes – poderiam facilmente ter saído directamente da cantina de A New Hope.

Há destaques. David Dastmalchian expressa uma gota deliciosa e rouba a melhor piada do Filme de Rudd, cuja resposta é o epítome do timing cômico. A pura realização de edifícios vivos – uma espécie de cactos de betão – também é impressionante. É uma pena, pois, que tão pouco mais acerte uma marca. Katy O’Brian interpreta um lutador pela liberdade quase obscenamente esquecível, enquanto o retorno do primeiro filme baddie Darren Cross (Corey Stoll) como uma cabeça gigante cambaleante é simplesmente obsceno. Disseram-me que o M. O. D. O. K. trabalha nos quadrinhos. Não no ecrã.

Essa tela está tão completamente encharcada no CGI mais sombrio e sem vida que o filme não favorece. O que se pergunta tonificação mais leve e tons mais brilhantes Poderia ter feito a sua história. Não que isso tenha tanto a ver com isso. Conforme escrito pelo colaborador de Rick E Morty, Jeff Loveness, Quantumania relembra a recente odisseia animada da Disney, Strange World, e arrasta-se com um ritmo igualmente sinuoso. Pelo menos esse filme gozava de um significado próprio. O pecado mais flagrante da Quantumania é o sentimento generalizado de que a sua existência está inteiramente a serviço de tudo o que se seguirá no grande plano pós-Thanos. Uma quantidade exaustiva do diálogo do filme serve apenas para explicar tudo o que se passa agora e tudo o que será importante a seguir. O que é pior, não há terreno aqui que já não tenha sido bem colocado no sucesso da Disney + Loki.

Para seu crédito, Jonathan Majors-retornando da série dirigida por Tom Hiddleston-pelo menos traz uma dose notável de carisma para mais uma iteração de Kang, o Conquistador. É uma demonstração de talento em camadas e muito promissora para futuras represálias. Agradavelmente sutil, também, em contrapeso aos traços mais amplos de Rudd. Mesmo quando Kang explode seus oponentes com raios azuis genéricos, há um suspiro de decepção nos olhos de Majors, cada vez condenando a sequência de eventos que levou a esforços tão violentos. É um trabalho magnético em um todo mais amplo que é tudo menos isso.

Se pouco mais na produção recente da Marvel sugere um futuro brilhante para a franquia, quão irônico seria que a esperança surgisse na forma de um novo grande e mau Inferno inclinado a destruir tudo dentro dela. Com base em material como este, pode ser difícil não lhe desejar o melhor com a tarefa.

T. S.

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