Recentemente me pediram para escrever uma resenha de um filme que acredito ser um filme de “sentir-se bem” para o filme.blogue e devo dizer que não foi uma tarefa fácil escolher apenas um filme para discutir.
Depois de considerar e descartar tantas opções, finalmente decidi pelo filme Mr.Holland’s Opus (1995), que está entre os meus filmes favoritos e IMHO é o melhor filme de 1995.
O filme é uma montanha-russa emocional, porque é capaz de nos fazer bater tantas notas emocionais ao longo do caminho.
A ideia de fazer uma “biografia” fictícia de um músico que se tornou professor à medida que sua vida prossegue de meados da década de 1960 até meados da década de 1990 é ótima, porque quem de nós não foi afetado de uma forma ou de outra por um professor inspirador.
Desta vez, conseguimos ver tudo a partir da perspectiva de um professor, o que é uma maneira bastante inteligente de contar este tipo de história, porque o material é extremamente relacionável a quase todos, mas todos nós estamos familiarizados com vê-lo do lado do aluno e não do professor.
Eu originalmente vi este filme quando saiu em 1995 e eu tinha apenas 21 anos na época, então, ao longo dos anos, passei a apreciar muito mais a perspectiva do professor, já que o personagem principal deve lidar com os alunos, mas também com o mundo em constante mudança ao seu redor; tanto dentro de sua própria casa quanto fora dela.
Richard Dreyfuss é uma ótima opção para interpretar o personagem principal de Glenn Holland e é quase perfeito em cada uma das várias fases da vida descritas aqui.
Ele merecedor foi indicado ao Oscar de Melhor Ator por este papel, mas de alguma forma perdeu para Nicholas Cage em Leaving Las Vegas (1995). [I’m still baffled even after 22 years that Cage beat not only Dreyfuss but also Anthony Hopkins in Nixon (1995), Sean Penn in Dead Man Walking (1995) and Massimo Troisi for Il Postino (1994) since any of the others would have been a better choice.]
IMHO, esta é uma das melhores “biografias” fictícias já filmadas, porque elas levam seu tempo em cada uma das várias “estações” para nos ajudar a entender o personagem e, ainda mais importante, o efeito que ele tem sobre todos ao seu redor durante essa parte específica da história.
Nenhuma dessas vinhetas se sente prolongada ou interrompida e elas nos dão tempo suficiente em cada uma delas para aprender algo novo sobre sua vida.
Devo admitir que poderiam ter acrescentado um pouco mais de informação a alguns deles para nos dar uma visão ainda mais completa daquele capítulo em particular da sua vida e que só teria beneficiado mais com um pouco mais de pormenor.
Além de Dreyfuss, o resto do elenco é soberbamente escolhido e nos ajuda a sentir ainda mais sobre tudo o que está acontecendo.
Glenne Headly, Olympia Dukakis, Jay Thomas, William H. Macy, Alicia Witt, Terrance Howard, Jean Louisa Kelly e Balthazar Getty são todos maravilhosos em suas respectivas partes, sem medo de roubar qualquer um dos holofotes da liderança de Dreyfuss.
A trilha sonora é incrível e está repleta de algumas das melhores músicas dos anos 60.70, 80 e até dos anos 90, o que ajuda a manter as coisas em seu período de perspectiva.
O compositor Michael Kamen acentua tudo com a sua partitura, que fala muito sobre o que se pode acumular e realizar durante a vida.
O final e a cena do concerto são igualmente emocionantes e sempre choro lágrimas de alegria e felicidade sempre que vejo os dois.
Em suma, este é um filme que sempre me dá muita esperança, porque, como um grande quebra-cabeça, às vezes na vida, só vemos cada peça por conta própria, mas uma vez que temos a oportunidade de ver todas as peças juntas, podemos facilmente ver como foi surpreendente uma realização trabalhar nele, não importa quantos momentos frustrantes tenhamos sofrido ou precisemos superar ao longo do caminho.
Você pode encontrar mais de @RealMovieRob em seu excelente blog, movierob.wordpress.com
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