★★★★
Se assistir Um Respingo Maior foi como entrar num jacuzzi e descobrir que pode conter um caranguejo, o terceiro capítulo de Luca Guadagnino na sua chamada Trilogia do desejo, Chame-Me Pelo Seu Nome (que segue o primeiro e Eu sou Amor antes disso), pode ser considerado semelhante a subir no referido jacuzzi, encontrá-lo livre de caranguejo, receber uma cornucópia de limonada fresca Siciliana e depois ter que permanecer enquanto a água escoa. Pode ser a dolce vita, mas o amor arde.
Após anos de estagnação e mudança de tripulação, Chame-Me Pelo Seu Nome há muito tempo que se está a fazer. Baseado no romance de André Aciman, trata-se de uma história de romance e juventude, de paixão e de desgosto, num cenário vivaz e saturado. Cada cena transborda de um simbolismo exuberante, simbolizado por pêssegos férteis, um espelho Arnolfini e cascatas selvagens. Tudo na tela está repleto de vida e é capturado em um calor tão potente que quase se pode sentir a brisa escorrendo do quadro irresistível. Quando uma legenda do título anuncia que a localização do filme é ‘algures no norte da Itália’, lança um tom de conto de fadas que permeia o conto que está por vir; estabelecido é o encanto duradouro – até mágico – do filme.
Mais específico, e necessariamente assim, seria a datação do filme. A história começa no verão de 1983, numa Itália onde a homossexualidade ainda é, em todos os actos, ilegal, e um mundo mais vasto com muito pouco a título de aceitação. Timoth9e Chalamet interpreta o precioso e talentoso Elio Perlman, um jovem sexualmente frustrado de dezesseis anos que vive uma existência idílica e ensolarada com seus pais, Annella (Amira Casar) e Lyle (Michael Stuhlbarg), e a governanta da família Mafalda (Vanda Capriolo). Lyle é um acadêmico e todos os anos leva um jovem para estudar na Casa Perlman, que é onde Armie Hammer entra como o brilhante e bonito americano adonis Oliver. Depois de um período de hesitação, logo fica claro que Oliver compartilha algo com Elio que vai muito além da amizade.
É evidente que o êxito da Chame-Me Pelo Seu Nome e os acontecimentos que aí se desenrolam encontram-se em grande parte nas mãos do seu casal principal. O que eleva o filme a um êxtase quase constante, então, é o quão maravilhosamente Chalamet e Hammer constroem uma química instantânea para criar uma relação que é realmente bastante especial. Hammer’s é um talento muitas vezes subutilizado até agora, por isso é um dos muitos prazeres aqui encontrar a estrela com material mais desafiador e mais para trabalhar com menos descartável. Chalamet, entretanto, é uma espécie de revelação. Apesar de toda a bravura arrogante da personalidade exterior de Elio, nunca há qualquer dúvida neste desempenho do jovem em crise que se encontra dentro, suprimido pelos fluxos naturais da puberdade e pela transição desajeitada para a idade adulta. Aqui está um ator promissor; como se isso precisasse ser mais evidente, vale a pena notar que Chalamet aprendeu italiano e tocou violão para o papel.
A música está, de facto, absolutamente no coração florescente da narrativa cinematográfica de Guadagnino. O roteiro de James Ivory implode com referência, enquanto o gênio de Elio é tal que sucessivos e gloriosos tiros o enquadram compondo enquanto ele toma banho de sol, antes de prosseguir com as reescritas casuais de Bach. A trilha sonora, entretanto, está cheia de brilhos de pianista que ecoam os de Cocteau Le Belle et la B e é uma euforia onírica, enquanto dois imitam os ritmos emocionais dos clássicos da era do cinema mudo. Complementando o arranjo, as contribuições líricas de Sufjan Stevens também são verdadeiramente especiais, particularmente seu encantador e icônico’ mistério de tudo’.
Como Elio e Oliver ciclo laconicamente pelas ruas e história, tão lindo é o seu ambiente que uma saída para o mundo real é quase desanimador em sua esteira. Guadagnino criou uma história de amor ventosa de descendência de Shakespeare e, como a floresta de Arden, seu cantinho da Itália é adorável.
T. S.
