★★
A falta de sinceridade estraga Caro Evan Hansen. A desconexão acontece cedo e nenhuma melodia infecciosa pode redefinir o sistema. Há algo a dizer sobre o erro de Ben Platt – demasiado largo, demasiado musculoso para convencer como um adolescente tímido – na culpa disto. Mas isso é apenas uma peça do quebra-cabeça. Não esqueçamos os gostos de James Dean e John Travolta, amados antes dele. Mais problematicamente, o filme de Stephen Chbosky é um filme que atrapalha questões desafiadoras e levanta dilemas sem nunca tomar partido ou culpar. Em vez disso, um roteiro contundente de Steven Levenson responde ‘é complicado’. Em mais de duas horas, o resultado é uma infinidade de altos e baixos e arrasta-se para sempre.
De volta à sua estreia em 2017, Caro Evan Hansen foi elogiado e polémico em igual medida. Enquanto alguns saudaram o programa como a voz oportuna de uma geração, outros criticaram uma abordagem frágil e higienizada das doenças mentais. Ao fazer a transição para a Broadway, Evan ensacou as polegadas de coluna de Tony e mordaz em sincronia. Quando se trata do filme, uma ou duas mudanças hábeis no roteiro de Levinson podem reduzir a polarização das críticas, mas não é garantia. Da mesma forma, nunca se deve apostar contra os letristas do show-pop Benj Pasek e Justin Paul (o maior Showman, La La Land) quando se trata de agradar ao público. Se nada mais, as canções aqui são excelentes.
Ao encontrá-lo, Evan Hansen (Platt) é um adolescente recluso, sobrecarregado pelos pesos da ansiedade social e da depressão. Com seu pai há muito tempo fora de cena, Evan é apoiado apenas por sua mãe sobrecarregada – Cynthia de Julianne Moore – mas ela mal está por perto. Na escola, seu único amigo se identifica como um’ amigo da família ‘ e, sim, há uma diferença. É o Jared do Nik Dodani. Não é confidente. Quando se trata de Zoe (Kaitlyn Dever), o interesse amoroso não correspondido de Evan, Jared aconselha: ‘você obviamente não deve falar com ela, você é um desastre literal’. É quando Evan cruza o caminho com o irmão de Zoe, Connor (Colton Ryan, uma vez substituto do papel na Broadway), no entanto, que a trama começa a se maquinar.
Connor também sofre de problemas de saúde mental. Essa variedade inespecífica que se mostra totalmente inútil quando se trata de se envolver com diálogos contemporâneos. Ele pinta as unhas de preto e é propenso a explosões. Esse é o teu destino. Diagnóstico afastado. Evan foi convidado por seu terapeuta a escrever cartas otimistas e motivadoras para si mesmo sobre as grandes possibilidades de sua vida. Quando uma dessas cartas, sugerindo que a felicidade poderia ser encontrada se Evan pudesse falar com Zoe, cai no caminho de Connor, o mal-entendido o vê repelido.
Em seguida, vem a maior reviravolta no destino de todos. Um dia depois, Connor ainda está de posse da carta quando se mata. Naturalmente, seus pais (Amy Adams e Danny Pino) acreditam que seja uma nota de suicídio. Os protestos iniciais de Evan desvanecem-se ao ver a esperança que a sua carta inspira nos Murphys. Em breve ficará claro que também ele poderá beneficiar desta falsa amizade. Uma sequência musical de barnstorming mostra Evan e Jared criando um catálogo completo de E-mails falsos e é uma teia pegajosa que se segue.
Os ajustamentos Protéticos não favorecem o processo de envelhecimento de uma década. O jovem de vinte e oito anos perdeu 15 libras e raspou excessivamente para o papel, mas os efeitos são mais alienantes do que se ele não tivesse se incomodado. Por outro lado, nenhum grau de maquiagem não pode silenciar o poder de suas habilidades vocais. Feche os olhos durante a edição agitada do número de abertura de Evan e é uma audição impressionante. Moore também se destaca em seu próprio número emocionante mais tarde no filme e quem diria que Dever era tão certo e gracioso como cantor? Se Platt carrega um ou dois maneirismos exagerados demais de seu trabalho no palco para o filme – a ansiedade é interna e não externa – aqueles ao seu redor geralmente despertam empatia. E, no entanto, o roteiro de Levenson os trabalha demais. Cada nota é sublinhada e cada desenvolvimento é concebido para tocar as cordas do coração de um público disposto. Algumas delas são bem-sucedidas, mas raramente se trata de um processo orgânico.
Em essência, Caro Evan Hansen cai aves principalmente para armadilhas de sua própria criação. É um filme que desafia a insinceridade com a insinceridade e se encontra irremediavelmente confuso ao longo do caminho. Você será encontrado – o número da manchete do musical-um hino fortalecedor ou uma acusação esmagadora de mídia social? O filme não pode decidir e é pior para ele. Em contraste, há uma honestidade meticulosa na cena em que Alana, de Amandla Sternberg, se abre para Evan sobre suas próprias lutas contra a ansiedade. Isso em face da observação contundente de Evan: ‘você realmente não age como um tipo de pessoa deprimida’. Talvez Chbosky tenha razão. Talvez é é mais fácil concluir: é complicado.
T. S.
