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As memórias tilintam ao som da folha de música mais calorosa desta, A linda homenagem de Steven Spielberg aos seus anos de formação. Ficcionalizado, mas meticulosamente fiel à vida, Os Fabelmans é um encantador de um filme. É absorvente e o trabalho mais pessoal de Spielberg até hoje, de longe, sangrou com todos os sabores de meio século de cinema. O elenco também se deleita, trazendo à vida contos de um passado agora imortalizado para os tempos. De muitas maneiras, Os Fabelmans parece que a carreira do Filme Spielberg vem se desenvolvendo desde o dia Firelight faça um único dólar em lucro em 1964. Pelo mesmo golpe, é um filme que ele não estava pronto para fazer até este exato momento.
Escrito pelo próprio Spielberg, ao lado do colaborador regular Tony Kushner (Lincoln, West Side Story), Os Fabelmans transborda com o tipo de sabedoria cor-de-rosa que só o tempo e a distância podem proporcionar. Abrimos em 1952 e a cidade natal de Nova Jersey de Sammy Fabelman (primeiro Mateo Zoryan Francis-DeFord, depois Gabriel LaBelle – ambos soberbos), um jovem procurador Spielberg e filho dos pais parcialmente polares de Michelle Williams e Paul Dano, Mitzi e Burt. Ela é uma artista de roda livre e pianista de concerto que se tornou mãe a tempo inteiro. Ele é um engenheiro de computação de mentalidade prática à beira de um aumento na fortuna da carreira. Enquanto Mitzi incentiva o espírito criativo de Sammy, Burt considera seu crescente interesse em Fazer Filmes um hobby em vez de algum esforço mais prático. Ambos, no entanto, estão presentes para a primeira experiência cinematográfica seminal do filho-uma viagem a DeMille O maior espectáculo da Terra. E que espectáculo.
Há um olhar maravilhoso, talvez surpreendente, para o tecnicismo do cinema em meio a Os Fabelmansbordas mais sonhadoras e suaves. Eles podem não soar, mas cenas em que Sammy rola meticulosamente através de bobinas, corta filmes e pendura tiras das paredes de sua suíte de edição improvisada tornam a visualização cativante. Mais obviamente fascinantes são os trechos dos bastidores da Suprema engenhosidade por trás dos efeitos de baixo orçamento de Sammy nos primeiros filmes caseiros com os escoteiros locais. Aqui, a relação dicotômica entre arte e ciência é descompactada. Enquanto sua mãe se maravilha com o olhar empático de seu filho – ‘você realmente me vê’ – Burt Fabelman está preocupado com a mecânica. ‘Agora você está pensando como um engenheiro’, ele se entusiasma em aprender uma dessas receitas para a magia do cinema. A herança materna de Sammy é tão abertamente notada no filme, mas há algo reflexivo no reconhecimento de uma verdade mais composta. Spielberg não é nada senão deferente em representar seus pais, mesmo quando o olho de Mitzi vagueia na direção do ‘melhor amigo’ de seu marido, Bennie (Seth Rogan).
Dano dá um desempenho adorável e comovente ao longo do filme e faz bem em não ser totalmente ofuscado por Williams, cujo papel mais vistoso permite o inevitável roubo de cenas. Williams é, no entanto, a perfeição de olhos corvos como o efervescente, quase sobrenatural, Mitzi. Pergunta – se quanto da verdadeira mãe de Spielberg – Leah Adler-informou o papel; no entanto, mesmo que apenas uma fração, não é difícil perceber o temor com que o diretor recorda sua existência até hoje. Uma memorável cena de primeiro ato mostra Mitzi levar todos, exceto seu filho mais novo, à beira de um tornado. Mais tarde, ela vai comprar e trazer para casa um macaco em uma tentativa infantil de sentir em todos os aspectos de sua vida a maravilha que ela experimentou vendo macacos através das grades de um zoológico.
Com cada uma das promoções de Burt vem uma nova agitação para a família, que primeiro se muda para Phoenix e depois para Saratoga, Califórnia, onde ‘todo mundo faz filmes’. É aqui, no último terço do filme, que as feridas baixas gape e Spielberg comunica mais fortemente o poder de sua arte. Na escola, valentões atormentam Sammy por seu Judaísmo – embora uma reviravolta incrivelmente engraçada veja essa qualidade inerente atrair seu primeiro amor também. Sam retalia como só ele pode. Através do filme. Um é humilhado, motivo de chacota, o outro é filmado com uma luz tão lisonjeira que o avatar capturado na tela Prova um horror para o atleta que nunca pode viver de acordo com tal visão de piedade. Em outro lugar, Sammy aprende o poder da edição como uma ferramenta para manipulação narrativa. Para revelar ou ocultar, higienizar ou expor, controlar o caos.
O optimismo é, no entanto, a mensagem duradoura de Os Fabelmans. Este é um filme que deixa o seu público mais leve do que na entrada e encharcado de mel caseiro. É um prazer íntimo, pintado com perícia pelo diretor de fotografia Janusz kami Elimski, com o grão de um vídeo caseiro particularmente precoce. Uma trilha sonora delicada de John Williams canaliza seus maiores sucessos e os de Spielberg e transborda de nostalgia apaixonada. Williams advertiu que seu próximo trabalho, o quinto Indiana Jones o filme pode ser o último. Quanto a Spielberg, não há desistência. No fundo, ele continua a ser o rapaz que embala as projecções da sua própria criatividade, a maravilha intacta.
T. S.
