★★
Não há nada de errado com um filme infantil lutando por um apelo entre gerações. Um acerto no alvo pode ser pura magia. A Pixar pregou exatamente isso em todos os filmes em seu apogeu e é um ponto ideal para os dois primeiros Paddington filmes exemplificados. Senhorita, no entanto, e você pode acabar com um filme como Se. Ou seja, um esforço mediano, nem divertido o suficiente para as crianças nem interessante o suficiente para a mãe e o pai. Este é o novo recurso de John Krasinski, enviesando young pela primeira vez após o horror se envolver em Um Lugar Tranquilo. Krasinski tem uma chama natural para o cinema conceitual, mas aqui os seus esforços parecem tensos, o impulso para o pathos demasiado óbvio e artificial. É como assistir à memória distante da infância de um adulto, reaproveitada através das lentes cansadas da experiência dos pais. A imaginação está lá, não é apenas o tipo selvagem e sem limites de crianças realmente gostam.
Para um caso em questão, olhe apenas para a abertura. De acordo com a tradição twee, Se é prologado pela Montagem de vídeo caseiro, flashbacks do passado despreocupado de uma jovem família. É uma bandeira vermelha para o trauma, mas dificultada por um tom de tiro mais em sincronia com a propaganda de seguro de vida do que diversão familiar. Entre uma série de exemplos melhores, a sequência compara desfavoravelmente com a abertura maluca e cheia de inteligência de Os Muppets ou a sequência devastadora que se abriu Up. Se compartilha o compositor deste último, em Michael Giacchino, mas você não pensaria.
A sequência leva-nos a um dia actual em que Bea (Cailey Fleming, de The Walking Dead), de 12 anos, tem um dos pais, tendo perdido a mãe para o cancro. Quando seu pai, interpretado no modo uber-goof pelo próprio Krasinski, é hospitalizado por alguma operação importante não especificada, Bea vai morar com sua avó de Brooklyn Heights (uma Fiona Shaw com sotaque vacilante). Mais uma vez, o território e a configuração são dolorosamente familiares.
Luto é um tema de peso para qualquer filme e é um roteiro admirável que tece ansiedade na mistura. O nível superficial de Bea cool – ‘eu não sou uma criança’ – faz pouco para disfarçar o pânico despertado nela com a ideia de perder o pai também. É aí que entram os IFs, um se sendo um amigo imaginário de infância. Krasinski vende o conceito um pouco difícil – um pouco convencido demais de seu brilhantismo, talvez – mas não é difícil de entender. As IFs nascem da imaginação vibrante de uma criança e podem ser de qualquer forma, tamanho ou forma. Quando a criança cresce fora do seu Fi, e já não precisa deles, perde a capacidade de vê-los. Deus não permita que a criança se esqueça de tudo sobre o seu velho se. É muito claro que Bea, nas profundezas de sua crise, poderia fazer com um amigo imaginário – tanto para mantê-la segura quanto para lembrá-la de que, sim, ela realmente ainda é uma criança.
Na realização gráfica, os Fi são bastante justos. Nada de extraordinário – nem um patch em qualquer coisa que uma criança real poderia inventar-mas tão visualmente atraente quanto eles precisam ser. Um monstro roxo gigante e fofo, que lembra Sully em Monsters Inc., rouba a maioria das cenas, enquanto outros se incluem uma boneca de porcelana com asas de borboleta, astronauta, unicórnio, marshmallow falante e copo de água. Cada um é dublado por um A-lister da lista telefônica bem manuseada de Krasinski. George Clooney, Phoebe Waller-Bridge, Bradley Cooper, Matt Damon, Awkwafina…it é uma lista impressionante. Quanto ao azul, o erroneamente chamado balde de penugem roxo, Krasinski amarrou em seu velho Gabinete co-estrela, Steve Carell.
No topo do circo está o cal de Ryan Reynolds, o vizinho gentil de Bea, o mestre de cerimônias dos IFs e o único adulto na sala capaz de vê-los. É uma vitória fácil para Reynolds, embora nunca o desafie a exceder o charme gentil. De facto, nada aqui o faz. As pessoas que vivem numa casa de repouso, debaixo de um carrossel dilapidado de Coney Island, não são exactamente coisas de pura imaginação. Há um número musical animado no meio do caminho, que vai de alguma forma para revigorar uma primeira metade lenta, mas pouco mais por meio de razzmatazz. Se é pensativo, enevoado e nostálgico. É também um pouco aborrecido.
Se o filme vai ressoar com o público mais jovem continua a ser visto. Parece improvável. As crianças não precisam de alto e impetuoso para prender a sua atenção, mas admiração é necessária e uma sensação de que a história tem os seus interesses em mente. O que com o seu idealismo retro – os jovens empunhando iPads ainda têm tempo para amigos imaginários nos dias de hoje? – e sentimentalismo cativante, Se pode muito bem puxar as cordas do coração dos pais, mas apenas se eles não estiverem muito distraídos tentando manter o público-alvo entretido. Se ao menos.
T. S.
