★★★
Talvez na esperança de replicar o sucesso de Paul King Paddington franquia, O último filme do Ursinho Pooh da Disney é um assunto do mundo real. Esqueça o escapismo e abrace a miséria de crescer. Quem melhor para salvar Christopher Robin de seu inocente perdido na idade adulta que um urso gravemente expressado, porco ansioso e burro deprimido. O que fazer, o que fazer, o que fazer?
Marc Forster é o diretor que anteriormente trouxe sparkle para Encontrando Neverland mas há muito pouco disso para ser encontrado em sua madeira azeda e sombria de Cem Acres. Enquanto Christopher cresceu no rosto de Banks-completo com trabalho miserável e relacionamento tenso com sua família – uma névoa metafórica e caiu tanto em seu antigo playground forrest quanto na infância que ele representa. Oh incomodar, de fato.
Isso não quer dizer que o charme não possa ser encontrado em Christopher Robin. As realizações Fuzzy ‘live-action ‘de Winnie-the-Pooh, Eyeore, Piglet e Tigger (também) evocam sorrisos fáceis e, com certeza, o legado witticist das histórias originais de A. A. Milne vive em um delicioso absurdo dialógico de Pooh:’as pessoas dizem que nada é impossível, mas eu não faço nada todos os dias’. Às vezes, este é um filme muito engraçado.
O problema reside no tom insaciavelmente melancólico do filme. Depois de uma abertura agridoce, mas tocante – uma despedida do chá de Christopher, prestes a ser enviado para o internato – Foster entrega as rédeas a Eeyore e uma hora sombria de problemas. O Velho Christopher, interpretado por um jovem Ewan McGregor, mas enrugado, trabalha para uma empresa de fabricação de bagagens que atingiu o marasmo. Quando o chefe Giles (Mark Gatiss) o instrui a fazer cortes, Christopher é forçado a cancelar os planos de se juntar à sua esposa Evelyn (Hayley Atwell) e à filha Madeline (Bronte Carmichael) em férias no campo. É um sacrifício que não cai bem.
Mas então Christopher derruba um pote de mel, derramando Glop pegajoso em todo um velho desenho de seus velhos amigos animais e Forster nos salta para um urso sonhador com uma barriga estrondosa. Então, em passos Pooh, que precisa da ajuda de seu velho amigo porque perdeu todos os seus amigos. Dublado pelo veterano da Disney Jim Cummings – que também fornece os tons esplendidíferos e saltitantes de Tigrão – Pooh é o coração do filme e, em grande parte, Seu Salvador. Se o cínico Christopher Robin é difícil de torcer, seu urso – aqui, estranhamente, vivo em vez de um brinquedo – é o protagonista sagely brainless que derrete e aquece o coração com igual medida. Talvez os seus olhos estejam um pouco mortos demais – o que, combinado com um trabalho bizarramente inadequado de câmara portátil, ocasionalmente dá ao filme o aspecto de um horror – mas o seu conjunto é tão afectivo como se poderia esperar.
Enganar as palhaçadas daquele velho urso bobo, o filme de Forster não tem a ressonância emocional vencedora de Paddington e nem sequer tem a paleta Alegre desse filme. Visando um tom visual semelhante ao de Simon Curtis superior Goodbye Christopher Robin, a paisagem cinematográfica de Matthias Koenigswieser é mergulhada em vários tons de marrom, mas se depara com mais Bront do que Milne. A partitura, de Geoff Zanelli e Jon Brion, de Lady Bird, é igualmente decepcionante, enquanto um roteiro de mesa redonda toca como pornografia nostálgica, distribuindo o melhor do catálogo anterior de Pooh, da rotina matinal de Winnie a uma versão forçada de ‘The wonderful thing about tiggers’. É doce e leve, mas previsível.
Nem um único tiro, conceito ou linha em Christopher Robin se sente originalmente concebido. A supressão da cidade é resumida em uma foto visualmente típica de guarda-chuvas itinerantes, enquanto o incômodo de Pooh é estabelecido por sua destruição acidental da cozinha da família. O arco fino de papel vai exatamente onde você espera também e até mesmo o sotaque RP sufocado de McGregor parece estar emprestado de outro filme.
Tentativas de sutileza e subtexto – note como os funcionários da Winslow são parecidos com o povo da floresta dos Cem Acres e o significado simbólico das promessas vazias de um feriado com o qual Christopher trabalha ao lado da história de baús de tesouro que sua filha lê – são admiráveis, mas subdesenvolvidos. Um pouco como o próprio filme.
T. S.
