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Sobre o valor nominal, Sorte é um drama Indie parabólico sobre isolamento e inclusão, idade e mortalidade. Mas nunca se deve levar um filme pelo valor de face. Trata-se, de facto, de um Acto final, quase documentarista, de uma ode à sua estrela: o falecido grande Harry Dean Stanton.
O ator, que faleceu antes mesmo do lançamento do filme nos EUA no ano passado, interpreta Lucky, um adorável rabugento de noventa anos, vivo e chutando em Piru, Califórnia. Abrindo e fechando com vistas deslumbrantes e metafóricas de uma paisagem semi-árida – para não mencionar uma tartaruga desonesta e ultimamente relevante chamada Roosevelt-o filme é silencioso, pesado e tão melancólico quanto humorístico.
Lucky está rodeado de esquisitices auto-reflexivas, personagens que podem sempre ser encontrados nos mesmos locais, contando as mesmas histórias. Cada um tem uma história para contar e parece que cada um continuará a contar essas histórias até ao seu último suspiro. Enquanto isso, o Lucky existe tanto no perímetro da sua comunidade como no seu coração pulsante. Sua recusa em aceitar as regras da vida, aquelas prescritas para todos os que ele encontra, é dolorosamente relacionável.
Enquanto um título de abertura se orgulha de declarar que ‘Harry Dean Stanton tem sorte’, o inverso é inequivocamente verdadeiro; de fato, o papel foi escrito para ele. Stanton e Lucky compartilham histórias sobrepostas – nenhum casado, ambos ex-marinha, ambos nascidos em Kentucky, ambos noventa – e o filme une personagem e homem através de uma produção repleta de relíquias da carreira deste último. O colaborador frequentador de Stanton, David Lynch, presta-se a um papel coadjuvante de tremendo coração, como Howard, amigo proprietário de tartarugas de Lucky; Tom Skerritt se reencontra com o ator pela primeira vez desde que Alien e co-escritor Drago Sumonja o dirigiu em 2009 diálogo-documentário Char-AC-tor. Até a música aqui leva dicas de Stanton, com uma versão instrumental de ‘Red River Valley’ tendo sido previamente dedilhada por seu personagem em Twin Peaks.
Sorte é dirigido pelo estreante John Carroll Lynch – sem relação com David, que certamente foi uma presença intimidante em seu primeiro filme-um ator conhecido por suas voltas em Fargo e O Fundador. É um trabalho forte para um recém-chegado, com Lynch revelando um talento para permitir que seu material respire e olhe para fotos e motivos inteligentes. Há um Surrealismo curioso em seu uso de uma luz vermelha como uma metáfora para o conceito invasivo de vida após a morte, sobre o qual Lucky está em um precipício. Lynch captura uma vida complexa que é mais lenta do que antes, mas não menos afiada.
Tal como o protagonista do filme. Lucky toma cada dia por rotina, começando com um copo de leite – o único item em sua geladeira – e os cinco ritos tibetanos de rejuvenescimento – uma rotina de ioga que ele executa intencionalmente fora de ordem – levando a um passeio por seu restaurante local, minimercado e bar. Ao longo de tudo isto, encontra-se constantemente a buscar inúmeros cigarros, sendo os seus pulmões saudáveis um milagre médico: ‘tudo o que consigo imaginar’, diz o seu médico, ‘é uma combinação de boa sorte genética e filho da mãe duro’. Stanton é excelente no papel e, embora não seja o seu trabalho final, isso contribui para um canto de cisne adequado. Sua sorte é engraçada e desesperadamente dolorosa em igual medida.
O filme termina com um recall ao desfecho definitivo do enquadramento de Truffaut. Em vez de uma referência superficial, esta relação direta de Sorte para os filmes de Antoine Doinel, apenas aumenta a profundidade emocional dominante do filme. É notável que um filme tão discreto possa suscitar um renovado sentido de vigor para a própria vida.
T. S.
