Este mês de outubro, estamos a celebrar alguns dos melhores filmes de terror alguma vez feitos. Procure uma nova revisão clássica diariamente ao longo do mês no Blog do filme, bem como mais guloseimas especiais ao longo do caminho!
O segundo da nossa formação é o de Tobe Hooper O Massacre Da Serra Eléctrica No Texas. Não é bonito.
# 31DaysOfHorror
★★★★
Tão horrorizados foram os censores britânicos por Tobe Hooper’s 1974 slasher nasty O Massacre Da Serra Elétrica Do Texas que não só proibiram o filme, como proibiram brevemente a palavra ‘motosserra’. Como slashers ir, este favorito incondicional definitiva é surpreendentemente leve sobre a sangria, mas é ainda mais bem sucedido para ele. Aqui está um filme que atinge seus espectadores com uma experiência sensorial tão traumática e abrangente que o tempo não resiste ao seu apelo mórbido.
Como convém ao horror contundente, a estrutura essencial de Hooper Massacre é simples, começando como um filme de estrada e culminando como último sobrevivente tortura pornô. Marilyn Burns lidera um elenco de atores, então desconhecidos, como Sally Hardesty, uma das cinco jovens a caminho de sua antiga propriedade através do cemitério em que o avô de Sally está enterrado. O referido cemitério foi recentemente sujeito a uma série de roubos de túmulos e o grupo está empenhado em garantir que o avô Hardesty permaneça seguro a seis pés de distância. O que, de facto, ele é.
Enquanto viajam para o antigo refúgio de Hardesty, agora abandonado e cheio de aranhas e totens presságios, eles pegam, e depois ejetam, um caroneiro perturbado e são avisados de visitar a casa pelo antigo proprietário de um posto de gasolina isolado. Tal como acontece, não é o Hardesty que eles deveriam temer, mas a quinta tranquila. escondido nos matagais atrás. Lá vive uma família de ex-funcionários retrógrados de matadouros que desenvolveram uma paixão pelo canibalismo, sendo o residente mais icônico da casa a figura imponente e mentalmente retardadora de Leatherface, assim chamada em homenagem à máscara que ele usa.
Um filme mais sensível poderia ter pintado este monstro Prometeano com olhos mais simpáticos. Hooper rouba um close-up fugaz em face do mal desmotivado e captura, ainda que brevemente, uma profundidade que não é explorada aqui. É uma ferramenta infeliz, mas veementemente eficaz, que vê a sua família Canibal retratada como agressivamente atrasada, permitindo uma escalada que culminará com uma barbárie aterrorizante. Enquanto no final do filme, o trabalho de câmera experiente estabelece urgência através de close-ups extremos e imagens de mão vibrantes, o acúmulo de sequências de tiros longos e inquietantes para incutir um sinal permanente de paranóia. Ao longo de tudo isso, Hooper magistralmente aproveita ao máximo a luz natural para pregar um cinescape visual icônico em um orçamento apertado.
E foi um orçamento apertado. A parcimônia financeira está por trás de algumas das decisões criativas mais bem-sucedidas do filme, no entanto. Os sons diegéticos foram extraídos por efeito inquietante, o sangue foi atenuado, com os espectadores convidados a preencher mentalmente os espaços em branco mordazmente sombrios, e a filmagem foi comprimida para reduzir os custos de aluguel e satisfazer os caprichos de um elenco profundamente desconfortável. Uma urgência é estabelecida em virtude de tal necessidade que vê os visuais gritantes do filme – um cadáver com fio, um tatu morto, um gancho de carne – não apenas rastejando sob a pele, mas repetidamente explodindo dela. O facto de o sangue, o suor e as lágrimas serem muitas vezes reais no filme só o faz para aumentar o seu tom estético aterrorizante.
Por mais fácil que seja amortizar O Massacre Da Serra Elétrica Do Texas como um ataque de gênero barato, Hooper e o co-escritor Kim Henkel carregam seu fear-fest com um pano de fundo temático que é notavelmente denso. O modelo americano de família nuclear é dizimado e a hipocrisia é exposta na crueldade da indústria da carne para com os animais. Além disso, a desconfiança de Hooper em relação ao Governo está contagiosamente presente, há um ataque ludita ao impacto da industrialização sobre os trabalhadores e, ironicamente, os níveis de violência a nível nacional são castigados. Se os realizadores tivessem mais consciência da Política de género – os personagens masculinos são dotados de mortes rápidas, enquanto as mulheres são torturadas – este nível de envolvimento com os contemporâneos teria excedido o dos filmes muito mais complexos.
Este é um filme que é exactamente a peça de exploração sádica e intrometida que a sua reputação descreve. Inspirando-se na mesma história que deu origem à obra de Hitchcock Pyscho, muitos compraram uma vez a pretensão que Hooper baseou o seu Massacre numa história real. O facto de o filme continuar a estar entre os mais assustadores de sempre oferece um indício chocante sobre a capacidade de assassínio da humanidade. Para este fim, seus diretores segundas intenções e mensagens continuam a torcer verdadeira.
T. S.
