Este mês de outubro, estamos a celebrar alguns dos melhores filmes de terror alguma vez feitos. Procure uma nova revisão clássica diariamente ao longo do mês no Blog do filme, bem como mais guloseimas especiais ao longo do caminho!
Uma semana depois, é o sétimo dia e o Halloween chegou mais cedo.
# 31DaysOfHorror
★★★★★
Abrimos para uma casa em Illinois. A câmera se move, arrastando ao redor do lado do prédio e espionando um casal brincalhão dentro, que se beija e leva as coisas para cima. Não fazem ideia do perigo que está por vir. À medida que o nosso olho avança para dentro de casa, uma mão arranca uma faca da cozinha: é um menino, apenas uma criança. O homem sai, mas a mulher ainda está no quarto, quase totalmente nua, quando o rapaz se junta a ela. A faca sobe. Ela grita: ‘Michael!’Isto é Halloween.
Lançado há quarenta anos este mês, John Carpenter Halloween foi o filme que navegou mil slashers, para grande desgosto daqueles que atacaram o subgênero da violência encorajadora. Seguindo as sugestões de Alfred Hitchcock Psico e Tobe Hooper’s Massacre De Texas Chain Shaw, apenas quatro anos antes, Carpenter procurou para aterrorizar o público com um bombardeio de tropos de terror, alguns familiares, muitos incrivelmente originais. Crianças cantam, Adolescentes promíscuos são massacrados e no final há a última garota de pé. Carpenter listrou seu vilão da humanidade, garantindo que sua heroína fosse a personificação dela. Sexta-feira 13, Nightmare on Elm Street e depois, claro, Grito, todos nascidos em 31 de outubro de 1978.
Quinze anos após os acontecimentos do prólogo do filme, A estudante universitária Laurie Strode (Jamie Lee Curtis, a então desconhecida filha de PsicoJanet Leigh) começa a perceber que está sendo perseguida por uma figura misteriosa e ofegante em uma máscara estranha e desumana em sua cidade natal, Haddonfield. É o recém-fugido condenado Michael Myers, preso e examinado desde que assassinou a sua irmã mais velha, aos seis anos de idade. Enquanto o psiquiatra de infância de Myers, Dr. Sam Loomis (Donald Pleasence), tenta avisar a cidade de que o infame assassinato está de volta à solta – ‘a morte chegou à sua pequena cidade’ – os corpos começam a se acumular. O sangue é mais leve do que se imagina e pior ainda.
Excepcionalmente para um filme com um orçamento tão apertado-o disfarce de Myers era uma máscara brutalizada de Capitão Kirk de US $ 2, enquanto a iluminação profissional era uma despesa sacrificada – metade do financiamento do Halloween foi dedicado a permitir que o filme se estendesse para uma proporção widescreen de 2,35:1. Criando uma estética muito mais elegante do que o seu indie contemporâneo médio, o resultado tonal é um horror abrangente e envolvente, um filme em que cada centímetro do quadro é explorado pelo seu potencial de assustar.
Ao longo da construção, Carpenter mantém uma distância visual calculada de seu antagonista iminente, fornecendo a proporção perfeita de vislumbres fugazes para relaxar, mas em um panorama tão amplo o nível de ameaça aumenta sem esforço. Tal alcance é demasiado para os olhos compreenderem e em qualquer direcção o seu perigo; trata-se de vistas do espaço com uma potencialidade terrível. Aquele carpinteiro mantém os seus tiros demasiado longos para que os nossos nervos aguentem ainda mais as perturbações.
No que se refere ao aumento do medo, nenhuma revisão de Halloween está completo sem o reconhecimento do blinder eletrônico de Carpenter de uma trilha sonora em ofending the soul. Cruelmente onipresente e, no entanto, consistentemente surpreendente, a música do filme é uma mistura sintetizada de tensões de teclado, tocada em um ritmo rápido de 5/4 pelo próprio diretor. O seu ritmo continua a ser um dos maiores e mais demonicamente apropriados acompanhamentos alguma vez dedicados ao cinema. Décadas depois, as paródias zombariam dos temas e imagens do filme, mas nunca conseguiriam superar suas proezas sinfônicas.
Houve algumas críticas verdadeiramente absurdas lançadas contra Halloween desde a sua estreia, sendo a mais fraca uma afirmação de que as perspectivas do ponto de vista de Carpenter encorajam os espectadores a identificarem-se com Meyers. Para o resto de nós, uma experiência do filme é o prazer anual por excelência. Um truque horrível e mal-humorado.
T. S.
