Este mês de outubro, estamos a celebrar alguns dos melhores filmes de terror alguma vez feitos. Procure uma nova revisão clássica diariamente ao longo do mês no Blog do filme, bem como mais guloseimas especiais ao longo do caminho!
Estamos a celebrar um clássico de Kubrick para o dia vinte e sete. É The Shining…
# 31DaysOfHorror
★★★★★
Stanley Kubrick disse uma vez que se o público entendesse completamente sua adaptação de The Shining, então ele falhou como seu diretor, produtor e co-escritor. Desviando mais perguntas do que Respostas, este horror seminal é uma obra-prima artística; um triunfo visual e técnico, vibrando com engajamento temático. Talvez não seja o filme que Steven King queria, mas é exactamente o filme que o seu romance duplicado justificou.
Jack Nicholson dá o melhor de sua carreira como Jack Torrance, o homem empregado para cuidar do isolado Overlook Hotel, apesar de cinco meses de neve ‘fantasticamente cruéis’. Ao lado, Shelley Duvall mostra-se brilhantemente expressiva quando a esposa de olhos arregalados Wendy e Danny Lloyd interpretam seu filho psiquicamente flexionado Danny. Longe de famílias felizes, o trio toca um acorde desde o início, com a sugestão de que Jack é um pai abusivo e sinais de que Danny tem ligações com o sobrenatural. A afirmação repetida de Jack de que sua família ‘amará’ seu tempo isoladamente de alguma forma não convence.
Sobre o valor nominal, The Shining joga um pouco como um conto de casa mal-assombrada simples. Há fantasmas-os restos de um massacre anterior no mirante-e um edifício profundamente inquietante; há residentes assustados e segredos a revelar. No entanto, pouco precioso é simples nos longos corredores amarantinos do Kubrick’s hotel. Muito é inexplicável e inúmeras leituras estão abertas aos espectadores. Qual é o significado do antigo cemitério Indiano sobre o qual o hotel foi construído? Não são esses motivos nativos americanos nas paredes? Enquanto isso, a sugestão de que o destino de Jack Torrance representa uma crise de masculinidade se encaixa em um projeto de lei muito forte – na verdade, o hotel parece representar um último bastião da Autoridade paternalista – mas talvez não. Quem pode dizer?
Mais certeza pode ser atribuída à fonte da grande profundidade crítica do filme; Este é o trabalho de Kubrick. Aproveitando ao máximo as vastas perspectivas widescreen, Kubrick fotografa sua versão da história de King como se cada quadro fosse uma tela de grande artista. A iconografia é vital para a narração aqui, com imagens sinistras que levam a conclusões frutíferas e a deliciosas incertezas. Um truque inicial, envolvendo uma caixa de cigarros e alguns lápis, parece zombar do princípio da Arma de Chekhov, antes que um tiro mais precursivo abaixa Jack acima de sua família desavisada. A simetria das imagens espelhadas é fundamental para a cenografia do filme, pressagiando a repetição histórica iminente e aumentando a nossa consciência de um mundo que não está certo. Um ar inquietante permeia cada quarto, labirinto, bar e salão de baile nesta tela abrangente.
Diretor de fotografia John Alcott foi roubado de um Oscar – The Shining melhor no Razzies em 1980 do que no Oscar – por seu papel no estabelecimento da qualidade hipnótica do filme, enquanto o inventor da Steadicam, Garrett Brown, merece aclamação por realizar a sucessão de longas tomadas fluidas de Kubrick nos sets construídos em Londres. O movimento contínuo e deslizante, em contraste com os casos de tranquilidade oca, ajuda a construir uma aura de desorientação à medida que o perigo aumenta, que é martelado pela pontuação penetrante do filme, tendo sido indicado pela primeira vez pelos títulos de abertura rolantes – créditos que são indicativos de Jack já chegar ao fim de sua estrada metafórica.
Por todas as belas imagens de The Shining, é um exemplo furiosamente intenso de cinema no seu mais emocionante e esclarecedor. Para cada aceno na direção de contos de fadas infantis antiquados-Hansel e Gretel dão uma olhada, assim como os Três Porquinhos – há uma facada implacável de algo galvanicamente moderno. A abordagem fastidiosa de Kubrick para o cinema pode ter levado a sua produção muito para além do seu mandato esperado, mas o resultado é impecável e infinitamente re-observável. Sinais de saída podem ser exibidos nos cenários das cenas ao longo do filme, mas apenas tente seguir seus conselhos.
T. S.
